Umenie, a čo s ním...

12. 1. - 27. 2. 2012

 

 

Výtvarné elementy

8.12. 2011 - 29. 1. 2012

 

Zbieram krajky, čipky

24. 11. 2011 - 29. 2. 2012

 

Večerný koncert

 

Tlaková výš
Milada Kotorová
(6. 10. - 6. 11. 2011)

 

Synergicon

20. 9. - 31.10. 2011

 

Večerná prehliadka

10. 9. 2011

Happening s Tomašom Ceterom
Trio dell 'Arte
Návštevníci

 

 

Peter Fabo

Meno, mesto, zviera, vec
12. 7. - 18. 9. 2011

V predkladanom projekte vyberá fotografie, ktoré pôvodne nevznikali s konkrétnou ambíciou, väčšinou mali nahradiť pamäť – zobrazujú ľudí, miesta a každodenné situácie, ktoré mali svoje vlastné pozadie a významy. Peter ich zaradením do výberu emancipuje a oživuje ako nové segmenty reality. Darí sa mu zlomiť puto medzi zábermi a ich predlohou, napriek tomu tá je veľmi často sama o sebe intímna, teda autorovi dôverne známa. Posúva jednotlivé fotografie do roviny všeobecných stavebných kameňov, z ktorých skladá nový naratív. Výber z negatívov i skladania fotografií do radu prebieha na základe automatických asociácii - je teda určite subjektívnym autorským procesom. Autor selektuje zážitky z posledných rokov do súvislého tvaru bez nutnosti ďalšieho textového zásahu.

„Peter Fabo si dobře uvědomuje, že obrazová kniha je zásadní alternativou galerijní prezentace fotografií. Průmyslová reprodukce je schopná zprostředkovat dostatečné tonální nuance již tak technického obrazu a vazba a formát nabízí pevný rámec a strukturu. Peterova kniha je tak samostatnou výstavou uvnitř výstavy,“ povedal MgA. Hynek Alt, M.F.A.

Peter nadväzuje na svoj predchádzajúci projekt Diana, v ktorom hľadal na starých negatívoch podoby svojej súčasnej dlhoročnej priateľky.

Organicky a opäť intuitívne poskladaná inštalácia fotografií - fragmentov knihy na stene má za úlohu vtiahnuť diváka do príbehu. Práve konfrontácie ucelenej knihy a nie úplne istej inštalácie môžu pôsobiť problematickým dojmom. V práci s priestorom je evidentná a vo výsledku pomerne úspešná snaha o čo najčistejšiu a najjednoduchšiu kompozíciu fotografií a knihy. Jedná sa o premyslenú a silnú autorskú výpoveď, ktorá prirodzene a doslovne sumarizuje autorové štúdium.

Galéria umelcov Spiša v Spišskej Novej Vsi je kultúrnym zariadením Košického samosprávneho kraja, ktorá sa predovšetkým orientuje sa na spišskú výtvarnú tradíciu. Peter Fabo sa narodil v Sušiciach / ČR/ v roku 1983 . V rokoch 1998 – 2002 študoval na Strednej priemyselnej škole, odbor kameňosochárstvo v Spišskej Novej Vsi. V rokoch 2004 – 2010 pokračoval v štúdiu na Vysokej škole umelecko-priemyslovej, odbor fotografia v Prahe.

 

Štefan Kubík

Odkaz v dreve

7. 7. - 20. 9. 2011

Štefan Kubík patrí k tým kreatívnym slovenským sochárom, ktorí dokonale pracujú s priestorom, tvarom či samotným materiálom. Od vstupu na výtvarnú scénu v sedemdesiatych rokoch si vytvoril osobitú asociatívnu a metaforickú reč sôch.

Spomienková výstava mapuje prierez celoživotnou tvorbou sochára Štefana Kubíka. Vývoj sochárskej a kresbovej tvorby i samotný materiál drevo, s ktorým pracoval celý život, súvisia s rodným Spišom, kde sa neustále vracal. Príkladom sú už jeho rané práce - torzá, hlavy, dvojice, milenci. Neskôr smeruje k soche – zjednodušenému symbolu, filozofickej reflexii života, prírody a človeka. Na prvý pohľad upúta vertikalita - rast, ako výraz túžby. V dielach hľadal podstatu bytia, vytváral si imaginárny svet tvarov a rytmických línií.

Niektoré z prác už nedokončil, uviazla v nich myšlienka, ktorá nestihla rozpovedať svoj príbeh. Stopy zanechané v dreve ostávajú trvalou výpoveď a odkazom sochárskeho umenia autora. Štefan Kubík v celej svojej umeleckej tvorbe hľadal podstatu a základné hodnoty života.

 

ARCHÍV

 

IKONY
súčasných českých a moravských ikonopiscov
1. 6. - 30. 6. 2011

 

PRIESTOR 2011

výstava prác absolventov Strednej odbornej školy drevárskej v Spišskej Novej Vsi

štúdijných odborov a zameraní:

tvorba nábytku a interiéru

drevárstvo a nábytkárstvo

technické a informačné služby

propagačné výtvarníctvo

27. 5. - 5. 7. 2011

 

Krajiny a príroda sveta

Tomasz Spalinski
Sliezska univerzita v Katowiciach
Vernisáž

 

Noc múzeí a galérií

Galéria umelcov Spiša v Spišskej Novej Vsi dňa 14. 5. 2011 usporiadala nočnú prehliadku v rámci európskeho podujatia „Noc múzeí a galérií 2011“.
Počas večernej prehliadky mali návštevníci možnosť prehliadnuť si:

stále expozície:
• Umelci Spiša
• Jozef Hanula Kresba/maľba
• Záhrada umenia

aktuálne výstavy:

VOJTECH KOLENČÍK - Maľba / JAN SEKAL Prehliadnuté momenty – fotografie
EVA MELKOVIČOVÁ – Jubilejná – výstava zo zbierok GUS
KRAJINY A PRÍRODA SVETA / Poľsko/ výstava olejomalieb

Príjemných prekvapením pre mnohých boli špecifické akcie. V tvorivej dielni pod názvom
Netradičné módne doplnky sa účastníci naučili, ako zladiť súčasné trendy s historickými. To už
prezrádza i názov tvorivého a kreatívneho stretnutia Renesančné inšpirácie, ktoré viedli Mgr. art.
Ľudmila Amálková Valenčíková a Mgr. atr. Petra P. Pretríková.

Tajomná noc v Záhrade umenia zasa ponúkla multižánrový zážitok formou súhry svetiel,
umeleckých diel a modernej hudby. Netradičný večer spestrilo aj vystúpenie divadelného krúžku
pri ZPMP v Spišskej Novej Vsi s hrou Pamodaj šťastia.

Umenie na čerstvom vzduchu

 

Eva Melkovičová

Jubilejná

13. 4. - 15. 5. 2011

 

Vojtech Kolenčík / maľby

Jan Sekal / prehliadnuté momenty - fotografie

7. 4. - 15. 5. 2011

PREMENY

Michal Fulier, Andrej Lojan, Laco Maďar, Matúš Zajac

31. 3. - 8. 5. 2011

 

 

Ladislav Kacvinský

sochy / kresby / maľby

3. 3.- 3. 4. 2011

 

Európske pexeso

21. 2. - 29. 3. 2011

 

 

Actual art
Spiš / Slovensko
v BWA Rzeszow
3. 2. - 27. 2. 2011

 

 

II. Trienále

súčasného poľského maliarstva

Jesenné konfrontácie Rzeszów 2010

20. 1. - 28. 2. 2011

 

 

Autori , Akkadiusz Andrejkow- Szablonowa rodzina, Gregorz Szczawinski- Mambo, Przemyslaw Pokrywka - Okno

 

V rámci cezhraničnej spolupráce sa výstavné priestory Galérie umelcov Spiša zaplnili víťaznými prácami poľských súčasných maliarov, ktorí sa zúčastnili II. TRIENÁLE POĽSKÉHO SÚČASNÉHO MALIARSTVA – JESENNÉ KONFRONTÁCIE 2010, ktoré má celoštátne pokrytie, ponúka široké možnosti prezentácie umeleckej tvorby. Záujem o podujatie rastie v radoch účastníkov i pozorovateľov. Na II. trienále sa prihlásilo 272 autorov, ktorí predložili porote 799 prác. Z vybraných víťazných prác vznikla tematicky rôznorodá výstava zachytávajúca aktuálne trendy poľskej umeleckej sféry.

V priestoroch Galérie umelcov Spiša v Spišskej Novej Vsi sa predstavilo 55 autorov so 66 obrazmi. Témy sú veľmi rozmanité od figurálnych kompozícií cez gestickú, geometrickú a lyrickú abstrakciu až k optickým ilúziám, ktoré sú obsiahnuté vo vystavených obrazoch. Cez diela vnímame zahraničné trendy a posuny v maliarskom prevedení a spoznávame tak iné pohľady a nové techniky.

 

Sacral elementum

v tvorbe umelcov Spiša

2. 12. 2010 - 28. 2. 2011

Viktória Šoltisová

"Fabrica britannica II "

Štefan Hudzík

Pre päť svätých rán

Ján a Barbora Kopnickí

"Viera ako súčasť života človeka"

UMELCI SPIŠA (zľava) Štefan Hudzík, Ján Kopnický, Viktória Šoltisová, Barbora Kopnická, Imrich Svitana

návštevníci na vernisáži
vernisáž

Rok 2010 bol vyhlásený za Rok kresťanskej kultúry na Slovensku. Pri tejto príležitosti sa predstavia umelci zo Spiša, ktorí používajú vo svojej tvorbe sakrálny motív v rôznych podobách.

Koncept výstavy je postavený na ukážke rôznorodého pohľadu dvoch generácií umelcov, ktorí sa pohrávajú s religióznou tematikou. Hlavným záujmom alebo snahou bolo poukázať na to, ako sa jednotliví predstavitelia popasovali s náboženskou témou a ako sa mení pohľad na kresťanskú kultúru – sakrálny prvok – v dobových intenciách.Staršia generácia uprednostňuje tradičné materiály, ale aj napriek tomu diela reagujú na aktuálne dianie v umení. Mladšia vetva umelcov prezentuje kresťanský odkaz v moderných súvislostiach s využitím ponúkanej širokej technickej vybavenosti doby. Nové technológie sakrálne umenie nepotláčajú, naopak ukazujú, ako môžu v pretechnizovanom svete tieto tendencie prežiť a získať novú tvar, ale s nemenným pretrvajúcim duchovným odkazom.

Na sakrálne umenie sa pozeráme z rôznych uhlov, každý ho vníma svojsky a záleží len na divákovi k čomu sa prikloní, aké smerovanie akceptuje a ako si prispôsobí hlavné idey jednotlivých diel.

 

DESAŤ ROKOV PO...

10. 11. 2010 - 10. 1. 2011

Stane Ribič (vľavo) Návštevníci na vernisáži

Protivojnová výstava v koncepcii Stane Ribiča predstavuje pri príležitosti 10. výročia od bombardovania Srbska dokumentárne fotografie Martina Candira z Nového sadu (Srbsko).
Aliancia NATO začala bombardovať Zväzovú republiku Juhoslávia (ZRJ) dňa 24. marca 1999 o 19.45 hod. Bombardovanie trvalo 78 dní. Asi neexistuje mesto v Srbsku, bez následkov ničivej sily bombardovania. O život prišlo 1031 vojakov a vyše 2500 civilistov, z toho 89 detí. Pri útoku boli použité aj zbrane, ktoré sú podľa všetkých medzinárodných konvencií zakázané. Negatívne následky tohto aktu sú obrovské.
Výstava poukazuje na udalosti, ktoré by sa nikdy a nikde nemali zopakovať.

 

INVENCIE, KREÁCIA, POZNANIE

4. 11. 2010 - 15. 1. 2011

Výstava mapuje súčasnú výtvarnú tvorbu realizovanú na pôde umeleckej školy v podaní učiteľov a žiakov, ale taktiež zahŕňa aj ukážky diel bývalých vyučujúcich, ktorí tvorili alebo tvoria doteraz. Zmes štýlov, prevedení, zaujímavých techník so zapojením rôznych médií ponúka široký pohľad na tvorbu vystavujúcich autorov.

V názve INVENCIE. KREÁCIA. POZNANIE sa odráža zmysel a cesta, ktorú umelecká škola ponúka. Smerovanie k umeniu a jeho pochopeniu je ako určitá schéma, ktorá má oporné body a na konci sa otvárajú dvere MOŽNOSTÍ. Buď budú pootvorené naznačujúc posun, otvorené dokorán alebo ostanú uzavreté.

V škole vznikajú prvotné nápady, ktoré sa pretavujú do reálnych zobrazení. Tvoria sa umelecké diela, ktorými sa autor posunie bližšie k skutočnému pochopeniu umenia.

Koncept výstavy je postavený na ukážkach prác učiteľov a žiakov tvoriacich počas dlhoročného pôsobenia školy.

 

Dariusz Piekut

kresba / maľba

8.10. - 1. 11. 2010

 

Výstava s jednoduchým názvom Kresba/maľba predstavuje diela poľského výtvarníka Dariusza Piekuta. Záber jeho tvorby vypĺňajú perokresby, maľby olejom či akrylom, častokrát s príbuznou tematikou. Autor si všíma krajinu, mesto a dianie v ňom - jeho rozmanité podoby. Zobrazuje architektúru, automobilové prvky, ale aj výseky krajiny vo farebných premenách. Objavuje sa tu zápas umelca s priestorom, ktorý nás obklopuje.
Obrazy niekedy pripomínajú metafyzické maliarske riešenia Giorgia de Chirica. Cítiť v nich moment stagnácie - zamyslenie sa autora nad zobrazovanou scenériou. Do svojho vnútorného sveta pretavuje tajomstvo, záhadnosť a melanchóliu. Vytvára tak nový priestor, pôsobiaci ako snová krajina.
Základné geometrické tvary ukladá na plochu, a tým vytvára priestorovú hĺbku fiktívneho prostredia. Nadzmyslové kreácie tónuje a vyberá príťažlivé farby skombinované v správnych dávkach. Prelínaním pestrých farbistých plôch vznikajú zaujímavé odlesky na plátne a v oku diváka zanechávajú dojem hĺbky. Aj napriek tomu, že autor používa rôzne techniky, spoločná téma krajiny a okolitého priestoru je podaná celistvo, avšak skúmaná oblasť dostáva v každom prevedení svoje osobité čaro.
Obrazy koloruje prevažne monochrómne, prípadne s použitím príbuzných farieb. Z plátien cítiť pokoj, minimálny pohyb. Autor si vyberá prvok labyrintu, ktorý variuje na rôzne spôsoby. Pohráva sa s hĺbkou, vníma architektonické riešenia stavby, otvára a uzatvára steny tichého - prázdneho priestoru. Perokresby sú občas vyplnené fragmentmi ľudskej či zvieracej postavy.
Svojou tvorbou autor vnáša do diel pocity a predstavy o svete spodobnenom v obraze mesta a prírodnej scenérie, v ktorých zachytáva nálady a emócie zväčša bez figurálnej stopy.

 

 

Gabriel Petráš

Srdce vo veži

1. 10. - 31.10. 2010

Gabriel Petráš (uprostred)

Výstava s názvom Srdce vo veži v podaní Gabriela Petráša ponúka prierez jeho doterajšou tvorbou. Jubilejná výstava sa konala v Mestskej veži v Trenčíne pri príležitosti 45. výročia narodenia autora.
S umením sa autor zoznamoval odmalička vplyvom rodičov a skúsenosti získaval na ľudovej škole umenia. Postupne si vycibril svojský štýl, ktorým zachytáva široké spektrum námetov. Na jeho obrazoch nájdeme architektonické scenérie kombinované farebnými plochami, doplnenými o jemné až krehké línie. Z autorových prác sú tu zastúpené maľby, kresby, grafiky, i kombinované techniky.
Pohráva sa s tvarmi, názvami diel. Všednosť života premieňa na hravé a originálne formy. Kolobeh života, neustály pohyb, zmeny a cyklickosť pretavuje do podoby kruhových mandál, ktoré sú zatiaľ jeho poslednou vývojovou etapou. Ponúkajú akúsi formu zmierenia, pokoja a harmónie. Kruhy perforuje a tým ožíva príbeh a dostáva sa až za hranice obrazu.
Vždy s novým cieľom, s citom hľadá nové tvary, v ktorých nachádza základné východiska svojej tvorby. Vytrvalou cestou za novými možnosťami dosahuje zaujímavú spleť techník, z ktorých vznikajú poetické novotvary. Inšpiračným zdrojom sú mu často literárne predlohy koncipované podľa jeho fantázie. Schopnosťou pretransformovať textový úryvok do obrazu, diela vypovedajú príbeh a vťahujú diváka do diania na ploche.
Vizuálne potešenie spojené s vnútorným zážitkom otvára srdcia, ktoré by nemali ostať ukryté len vo veži.

 

 

Monika Gramatová

Rozklady tvarov

30. 9. - 8. 11. 2010

Výstavou s názvom ROZKLADY TVAROV prezentuje autorka svoje diela v rámci Cyklu venovanému tvorbe mladých začínajúcich umelcov. Autorka v nich vychádza z farebnej odvahy expresionizmu, využíva prvky kubizmu (len členenie tvaru) a futurizmu. Osvojuje si zásady impresionizmu, ktorými vytvára zaujímavo koncipované diela. Zmesou týchto smerov vznikajú diela so špecifickými znakmi. Samozrejme tu cítiť aj iné vplyvy, len v užšom uplatnení.
Námety hľadá v prírode, modifikuje jej detaily a štruktúry, ktoré transformuje do inej podoby. Obmieňa ich, pohráva sa s tvarom, ktorý v konečnom dôsledku vyabstrahuje do farebnej rozfázovanej plochy, častokrát ohraničenej čiernou obrysovou líniou.
Prvotný náčrt postupne rozkladá, až dospieva k abstraktným znakom, ktoré opäť spojí do požadovaného tvaru. Príroda nie je jej jediným inšpiratívnym východiskovým bodom. Tieto prvky uplatňuje v zobrazení ľudských vzťahov a figuratívnych detailoch.
V kresbe a maľbe sa odzrkadľuje autorkine sochárske myslenie. Nesnaží sa o priamu čitateľnosť obrazov, v mnohých prípadoch predmety, postavy či tváre pôsobia akoby sa z obrazu vynárali, strácajú a objavujú sa v spleti farieb a línií. Divák tak hľadá výsledný obraz a tým dostáva priestor pre vlastnú interpretáciu výjavu.
Fantázia, realita, farebné spektrum, geometria a hyperbola sú piliermi jej tvorby. Pretváraním rôznych prvkov vznikajú nové kompozície prechádzajúce z reálneho tvaru do maliarskej podoby. Diela tak pôsobia ako zmes prvkov mozaiky či farebných stredovekých vitráži, niekedy s použitím rôznych materiálov (konár, špagát...). Tým získavajú plastickosť a toto reliéfne podanie dodáva dielam požadovanú hĺbku. Obrazy hýria farbami, pravidelnými i nedokonalými líniami. ROZKLAD tvaru v rôznych obmenách vystihuje zámer autorky.

 

_____________________________________________________________